La Grande Exposition Spéciale du Land de Bade-Wurtemberg 2020 à la Staatliche Kunsthalle Baden-Baden est axée sur une pratique sociale globale aussi ancienne que l'humanité elle-même : le bain.

Alexandra Fau imagine à la Galerie municipale Jean-Collet des « combinaisons » d’artistes de générations distinctes sur le modèle de celles réalisée pour l’exposition La peinture française contemporaine, combinaisons de l’histoire, en 2012 au musée d’art contemporain de Perm en Russie. Sylvie Auvray présentera une peinture en regard d'une série de oeuvre de Daniel Dezeuze.

Sylvie Fanchon, Je m’appelle Cortana
Les mots choisis par Sylvie Fanchon sont empruntés, comme à son habitude, à notre environnement. Il s’agit de ceux prononcés par la voix synthétique de “Cortana” sur nos ordinateurs. Retranscrites par Sylvie Fanchon, avec des lettres de signalétique basique, neutre, achetée en grande surface, et « caviardées » pour les rendre difficilement lisibles, les phrases de Cortana sont réduites à de simples formes et codes, tout en faisant écho de façon humoristique au langage de l’art conceptuel.

Always different, Always the same
The international group exhibition shows high-class works of minimal and conceptual art of the 1960s and confronts them with contemporary art. The exhibition explores the question of the difference between the two decades. What can our preoccupation with always the same in an ever changing form tell us about our society and its art.

La Cité d’Images
Construire un ensemble artistique cohérent et habitable avec des artistes travaillant sur le même territoire, tel a été le challenge initial de La cité d’images ; conçue telle un projet d’architecture urbaine mais qui regrouperait un panel d’oeuvres plastiques à la fois diversifié et semblable, tout en n’étant nullement exhaustif, de la création régionale.

Vole au vent, oriflammes d’artistes en Normandie
Le Frac Normandie Caen part en tournée et initie un projet de production artistique hors les murs impliquant des artistes de sa collection.

space edits (the trouble with language)
space edits explores past and recent works in which the mechanics of language circulate within and extend into space, activating the connections between reading and inhabiting. the different artists featured in this exhibition make use of processes that embed language into visual art, through forms of encodings; distorted spoken games or spatial layouts; and through the materiality of printed text, verbal protocols, sculpture, films and performance.

Il TERZO GIORNO, Sex and Mortality
Group exhibition curated by Didi Bozzini at PALAZZO DEL GOVERNATORE, Parma (IT).
Nature and culture are two parts of a multidimensional entity. They are in perpetual conflict.  Culture is an attempt to understand nature by the superorganism it has created itself. The balance between nature and culture, always aimed for and never achieved, is what fascinates me as an artist. - Koen Vanmechelen

Bel, Belle, Belles. La Beauté à la Renaissance. 
La Renaissance est une période où l’intérêt porté au corps apparaît de manière inédite : il est dénudé, observé, calibré… Pour permettre au public de mieux comprendre l’émergence d’un idéal de beauté au 16è siècle et de faire le lien avec notre société actuelle, des oeuvres contemporaines ponctuent le parcours historique.

Work Hard. Have Fun. Make History.
“Work Hard. Have Fun. Make History », peut-on lire sur les murs des entrepôts d’Amazon, l’un des fameux géants GAFA (Google, Apple, Facebook, Amazon). Alors que ces entreprises du Web reconditionnent les formes salariales vers des logiques d’ubérisation, les artistes réunis dans cette exposition, formalisent un pied de nez à ce capitalisme de plateformes.

Sans réserve
Cette 8e exposition des oeuvres de la collection, conçue à partir des oeuvres historiques du musée et des acquisitions récentes, s’articule autour de la construction des récits. Elle propose d’expérimenter la force expressive des oeuvres, leur capacité à raconter, interroger, dire ou suggérer.